Tendo sido lançado praticamente junto com The Beatles: Rock Band, Guitar Hero 5 é frequentemente comparado ao jogo do Fab Four. Uma comparação infinitamente injusta, diga-se de passagem.
Em todos os aspectos, GH5 é inferior ao TB:RB. Mas prefiro não ficar comparando muito, porque se não vão achar que eu estou desmerecendo o título simplesmente por ser fã dos Beatles e ter uma preferência maior pela franquia Rock Band do que pela série Guitar Hero (ambas verdades, mas enfim, estou analisando simplesmente o jogo, e não comparando-o aos demais).
Visualmente falando, o jogo é lindo... no XBOX360. No Wii, o visual é porco ao extremo. A platéia parece ter saído diretamente de um jogo de Nintendo 64, pois são todos iguais, não possuem dedos, rosto e nem expressão. Fazem sempre o mesmo movimento, todos em 
sincronia, usam até mesmo a mesma roupa. A modelagem dos personagens até que é bem feita, mas não é melhor já vista em jogos do gênero (cofcofcofBeatlescofcofcof). Além disso, a barra das notas agora é preta, parecida com a do Rock Band. Ok, um ponto positivo, ficou mais bonito. No entanto, o Star Power dificulta um pouco a visão, pois a barra se torna azul no mesmo tom do azul das notas, o que torna um pouco complicado jogar com o Star Power ativado. Aliás, o jogo todo tem um clima meio "azul", já que praticamente todos os efeitos especiais são dessa cor.
Porém, acho que o maior problema fica por parte da playlist. São 85 músicas, e a princípio, esse número surpreende. Realmente, é uma quantidade grande quando comparada aos demais jogos, tanto da série Guitar Hero quanto Rock Band. No entanto, como todos sabemos, quantidade não é sinônimo de qualidade... e essa frase se aplica aqui. Apesar de um número enorme de músicas e um número igualmente grande de artistas (são 85 músicas, de 83 artistas diferentes), são muito poucas as músicas legais. Claro que aqui estamos aplicando gosto pessoal né, mas como quem escreve a review sou eu, quem dá a opinião sobre a setlist sou eu também. Na verdade, praticamente todas as pessoas que eu conheço não gostaram da seleção de faixas do jogo, o que prova que não é implicância minha.
A jogabilidade se mantém a mesma dos jogos anteriores, e como padrão atualmente, é necessário ter o periférico para poder tocar algum instrumento. Vale lembrar também que se você gosta de jogar no vocal em jogos de música, é melhor passar longe desse título. A precisão é péssima, e muitas vezes dá até raiva do jogo. A bolinha que marca o tom da 
sua voz fica pulando de cima do tom que você precisa alcançar para baixo dele, mas nunca acerta. Muitas vezes, quando você finalmente acerta uma nota e precisa manter o tom, nem adianta: por mais que você mantenha sua voz intacta, a bolinha do jogo vai variar. É simplesmente frustrante (e antes de qualquer coisa, não, o problema não é por eu não saber jogar).
Devido a estes significativos problemas, a diversão se compromete. E já que todas as músicas já vêm habilitadas desde o princípio, praticamente não há motivos para jogar. Uma opção interessante é a possibilidade de passar todas as músicas que você possui no GH World Tour para o GH5, é interessante mas não muito útil, já que para fazer isso é necessário possuir o disco do World Tour. Ainda assim, é um opcional válido, para poder montar playlists com as músicas de ambos os jogos.
Existe também um modo de interação entre o Wii e o Nintendo DS, em que o jogador com o DS deve proteger seu aliado em algum instrumento enviando armadilhas ao instrumento do oponente, que por sua vez tem um aliado com um Nintendo DS e você já deve ter imaginado o resto. Ao meu ponto de vista, esse tipo de jogo, em que o jogador deve usar de "itens" especiais para ganhar não combina com a série e sua proposta.
Uma outra novidade interessante e que eu torço para que seja mantida em títulos futuros (preferencialmente títulos de qualidade) é o modo Party Play. Nele, uma música aleatória começa a tocar, e então qualquer jogador pode entrar e sair do jogo no momento em que quiser, e até mesmo alterar a dificuldade durante a música. Além disso, existe um modo onde é possível jogar com os Miis. É um opcional bem tosco e inútil, mas enfim. Tudo isso além do já clássico modo de criação de músicas.
Enfim, com o mercado atual lotado de jogos musicais, existem opções muito melhores do que o novo GH5.
Avaliação:
Gráficos: 7
Jogabilidade: 7
Som: 7,5
Diversão: 6,5
Replay: 6
Enredo: 6 (Monte uma banda e saia tocando de tudo... mesma coisa que os outros jogos do gênero, sem tirar nem pôr.)
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Nota final: 6,5
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Comentário final: Definitivamente o GH mais fraco até agora. Ainda serve para tirar uma diversão com os amigos de vez em quando, para dar uma variada na playlist dos outros jogos, mas nada de mais. Eu particularmente acho a série Rock Band muito superior e mais bem trabalhada do que a franquia Guitar Hero, mas enfim, é questão de gosto. The Beatles: Rock Band é infinitamente melhor, mais bem feito e mais bem trabalhado.
...
Ok, não resisti.
Pontos fortes: O modo Party Play é uma proposta interessante, e a possibilidade de importar as músicas do World Tour também
Pontos fracos: Platéia mal feita, baixa qualidade das músicas
Vídeo:
See ya!
A série MegaMan sempre foi uma serie que me faz lembrar que não é só por que um jogo é recheado de quebras cabeças, labirintos, gráficos mega surpreendentes e um enredo de cair o queixo que ele pode superar a simplicidade de um jogo ao estilo “jump and shoot” (definição pular e ativar criado por mim para descrever como vejo a série MegaMan e jogos no mesmo estilo). Seja dita a verdade, não são raros os momentos em que você quer um jogo simples sem ter que ficar quebrando a cabeça ou gastando centenas de horas para evoluir seus personagens para concluir o jogo (sim, isso foi uma indireta para os jogadores de RPG, que assim como eu também procuram um “momento de descanso”). E é a partir dessa simplicidade e divertimento que os jogos da série MegaMan, que trazem o carismático robô azul para nossos lares, foram adquirindo um sucesso cada vez maior entre nós gamers, tanto os “hardcores” (como por exemplo os jogadores de RPGs que gastam centenas de horas em um jogo, como no exemplo citado a cima) ou os jogadores “casuais”, que jogam de vez em quando somente em busca de um pouco de divertimento ou um passatempo rápido sem ter aquilo como um compromisso, e é este o sentimento que Powered Up nos trás de volta em relação aos jogos da série, sentimento que estava sendo esquecido graças aos títulos da série voltado mais ao estilo RPG (como por exemplo os jogos da série Legends, Battle Network, Star Force...)
Powered Up é um remake do jogo onde tudo começou (Megaman I, lançado em 1987 para NES). Por se tratar de um remake, os jogadores não esperam nada mais do que o mesmo nível
do jogo (em relação a qualidade), só que com tudo melhorado, novos gráficos ou alguns extras e melhorias na jogabilidade... E felizmente este papel o jogo cumpre com louvor.
O enredo do jogo é a manjada e a já conhecida história de Dr. Light e Dr. Wily que eram amigos e trabalhavam juntos em meados do ano 20XX, até que um dia Wily se revolta e transforma os robôs construídos junto com Dr. Light, que serviam ao bem da humanidade para o oposto disso, os fazendo maus a ponto de cumprir as ambições de Dr. Wily de dominar e trazer caos ao mundo. Ao se ver sem robôs para proteger o mundo, nosso robô azul entra em circulação quando um menino ajudante do Dr. Light se dispõe a ajudar o mundo e acabar com a tirania de Dr. Wily e sua frota de robôs do mal!
Os gráficos foram refeitos e reestilizados para um estilo “SD” (abreviação de Super Deformed, onde os 
personagen tem um corpo totalmente desproporcional em relação ao tamanho da cabeça que é absurdamente grande). O estilo não se concentra apenas nos personagens, os cenários e inimigos são totalmente coloridos com cores bem chamativas e claras, tiros e explosões também foram alterados, deixando tudo em sincronia. O estilo também afeta a personalidade dos personagens e os diálogos podem chegar a ser irritantes para marmanjos que querem relembrar os velhos tempos em que jogavam MegaMan I. O maior exemplo de “doçura” dos personagens é passado através do nosso protagonista, que ao termino de uma batalha contra um robô inimigo não o destrói! Ao invés disso ele mostra compaixão e pergunta se esta tudo bem, o levando de volta para sua casa para ser arrumado por seu criador (Dr. Light). O “novo” estilo do jogo pode ter decepcionado alguns fãs, agradado outros e até pode ter feito a série ficar mais popular (principalmente para os pais que compram video games para seus filhos e levam esta parte muito em consideração). Mas se por um lado o jogo parece ser um título infantil e sem graça, por outro ele é totalmente maduro e complicado...
A dificuldade do jogo se manteve como a do original, extremamente complicada com centenas de abismos ou espinhos prontos para acabar com suas vidas num piscar de olhos. As fases, apesar da nova roupagem, continuam como as do jogo original; inimigos posicionados estrategicamente para te “empurrar” para alguma armadilha mortal , que não são poucas, o que acaba até te deixando um pouco frustrado e sem vontade de jogar após inúmeras tentativas sem sucesso. Mas nem tudo esta perdido, para os sem paciência e os que não 
procuram um desafio maior, o jogo inteiro foi dividido em três dificuldades: Easy, que é a mais fácil e mais relaxante do jogo, onde para te auxiliar, os mapas vem com alguns inibidores de armadilhas, como algumas “caixas” que te fazem passar com mais tranqüilidade e não ser derrubado tão facilmente por inimigos, inimigos estes que além de atirar com menos freqüência, são mais lerdos e alguns nem sequer se mechem. Por pior que pareça, isso não deixa o jogo fácil de mais, pois algumas telas são tão complicadas que até neste modo você tem certo problema em passar. Já o modo Normal é um modo onde você percorre o mapa do modo como ele deve ser, sem caixas de ajuda, inimigos se movimentando e atirando com normalidade bem mais complicado... Mas o ápice da dificuldade vem com o modo Hard, onde a fase inteira entra em complô para tirar sarro da sua cara e estragar seu dia de diversão. Neste modo, tudo é mais complicado; os inimigos e mestres atiram mais rápido, se movem mais rápido, tem mais variadade de movimentos, as armadilhas das fases aparecem com muito mais frequência e não perdem a oportunidade de te derrubar entre uma plataforma e outra. Enfim, um modo totalmente não recomendado para quem quer apenas se divertir descompromissadamente.
O som do jogo também merece destaque. Enquanto os pulos, tiros, dashs foram apenas “remasterizados” da versão original, a dublagem dos personagens foi adicionada, levando bem mais personalidade e até mais carisma para os robôs cabeçudos. Robôs estes que por sua vez aparecem em maior número, pois nesta versão foram adicionados mais dois novos chefes à lista de inimigos prontos para te enfrentar. São eles OilMan, que tem o ataque especial que te prende em uma gosma em um lugar fixo, fazendo você tomar uma quantidade elevada de dano a cada armadilha que você cai. O outro robô foi TimeMan que ataca dardos em forma de ponteiros de relógio, além de poder alterar a velocidade do tempo, o que pode lhe trazer sérios problemas.
Além da novidade na adição de dois novos inimigos, o jogo ainda trás um modo Challenge, com um total de cem “subquests” que ao serem completadas lhe dão o direito de jogar com 
ProtoMan. E não é só este personagem que está disponível para gameplay (a maior supreesa do jogo se concentra nisso): ao derrotar alguns mestres, você pode jogar todas as missões novamente, só que controlando os próprios chefes que foram derrotados! São seis robôs jogáveis (com exceção de MegaMan), cada um com suas características únicas, e se você pensa que acabou esta enganado! Além da quantidade relativamente gigantesca de personagens jogáveis, a Capcom deu aos fãs da série um presente, trazendo um DLC com personagem Roll!
Para fechar o jogo sem deixar nenhum defeito, as numerosas doze fases (que se multiplicam em 36 com cada personagem e em 468 se jogadas com todos os peronagens) o jogo ainda trás um modo de criação de fases que podem ser colocadas para download junto com outras milhares já disponíveis através da rede.
Se este não for o melhor jogo da série já lançado até hoje, provavelmente é o mais completo de toda a série em plataforma.
Avaliação:
Gráficos: 10
Jogabilidade: 10
Som: 10
Diversão: 9,5
Replay: 10
Enredo: 8
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Nota Final: 9,5
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Comentário Final: Se você tem um PSP, pense sériamente em adquirir este game, pois com certeza ele é um dos melhores do portátil.
Pontos Fortes: Fator replay altíssimo
Pontos Fracos: Para alguns os gráficos no estilo “SD” pode atrapalhar um pouco (na minha opinião não é um defeito, mas pode ter decepcionado alguns fãs ao redor do mundo)
Video:
O game conta com chefes ao estilo God of War, gigantescos, na maioria das vezes ocupando a tela inteira. As batalhas também são no mesmo estilo, bata, bata, e continue batendo, até aparecer uma seqüência de botões, onde Bayonetta executará diversos movimentos absurdamente alucinantes, finalizando sempre com suas tão famosas invocações gigantescas, variando entre, pássaros, aranhas, serpentes, entre outras, nas quais, também são feitas com seu cabelo, deixando-a altamente despida (mas, suas partes íntimas continuam cobertas, hehe).
mbos diferentes.
Bayonetta, é um título altamente recomendado para os fãs de jogos de ação, principalmente, para os adoradores de Devil May Cry. O jogo apresenta tudo o que um game de ação deve ter, com chefes gigantescos, monstros mal encarados, e personagens carismáticos. Se você gosta de porrada do começo ao fim, e mulheres gostosas em poses altamente sensuais, esse é um jogo que não pode faltar em sua coleção, e é claro, que a cena de Bayonetta dançando no cano nos créditos finais, dispensa comentários.
"Estamos fortalecendo nosso suporte para que as produtoras possam acelerar o desenvolvimento de jogos que usem o controle de gestos e também, é claro, os estúdios de todo o mundo da Sony também estão fazendo games para o sistema", afirma Kazuo Hirai, presidente mundial da Sony Computer Entertainment.
Graficamente, não é nada de mais. As pistas são incrivelmente simples, e os poucos carros também não possuem muitos detalhes, enquanto os sprites dos rostos dos corredores são tão bizarros que chega a dar medo. A interface do jogo também é bem simples.
soltar armadilhas na pista, o X para atirar e o Y para soltar turbo/pular/etc. Os botões L e R servem para fazer drifts, mas as derrapadas que o carro dá quando você faz uma curva normalmente torna a função desses botões um tanto desnecessária. Porém, o estilo de câmera pode ser um problema em alguns momentos, pois por diversas vezes você vai se encontrar pulando uma rampa e acabando por cair do penhasco, sem nem ao menos alterar a direção do veículo.
Para alcançar uma boa colocação, cada carro conta com alguns power ups específicos. Alguns contam com turbos, enquanto outros possuem pulos, e assim por diante, além de uma arma específica para cada um também. As pistas possuem alguns itens espalhados pelo trajeto, como dinheiro e itens de recuperação para o carro, que conforme vai levando dano, explode, fazendo com que o jogador perca um tempo precioso.
Gente, me desculpem pela ausência do blog ultimamente. Não pude acessar à internet, então não deu pra revisar os textos dos outros usuários (que é uma das minhas funções), e nem postar reviews novas. Mas não se preocupem, por que isso deve mudar em breve, e eu já tenho alguns textos prontinhos para vocês!
